The Jimi Hendrix Experience - Are You Experienced (1967)

Qué buen modo de empezar los álbumes clásicos que nada más y nada menos que con Jimi Hendrix. No exactamente él como solista, sino con su grupo The Jimi Hendrix Experience (al parecer tenía un ego muy elevado) y la verdad es que lo podía tener ya que es uno de los grandes que cambió el estilo, sonido y forma de escuchar y ver el rock para siempre. Sí, así de radical fue escuchar a JH en esa época dorada para muchos llamado los sesentas, y en la actualidad sigue siendo sensacional escucharlo ya que la guitarra eléctrica de Jimi, esa energía que emanaba de las cuerdas de su guitarra es único, esa mezcla de blues y rock es fenomenal, sexual, cualquiera puede tener sexo mientras escucha el álbum de principio a fin y sería un deleite. Fue hecho con paz y amor, en éste caso sería sexo.

No solo de guitarra va el álbum, también se puede apreciar que el bajo y sobre todo la batería de Mitch Mitchell, es espectacular, solo que tuvo la mala fortuna de ser opacado por la guitarra legendaria de Hendrix. Para muestra de lo que digo, se puede oir la locura que hace Mitch en "Can You See Me", "Fire" y "Love or Confusion". Así de bueno era el grupo, sin contar la parte experimental en "Are You Experienced?", lo psicodélico en "May This Be Love", el sonido al estilo Revolver de los Beatles, en "Love or Confusion". Eso es genialidad en su máxima expresión, locura y algo de misticismo en "Third Stone from the Sun". De lo único que me podría quejar es que hay unos momentos en algunas canciones que no terminan de convencerme como en "Remember" y "Red House". Quizás lo que acabo de escribir sea una blasfemia o que debería cerrar el blog, pero es lo que yo siento y no lo considero un álbum perfecto. Pero oiga, eso no quita el cambio para mejor que le hizo al rock y eso se agradece.

Canciones destacadas:

Foxy Lady
Can You See Me
Love or Confusion
May This Be Love
Fire
Third Stone from the Sun

Calificación: 4.8 / 5

Felices fiestas patrias (atrasadas) - Classic Albums II

Sé que es muy tarde para desear felices fiestras patrias peruanas, pero más vale tarde que nunca, además fueron unas fiestras patrias aburridas ya que justo el 28 y 29 de julio cayeron un sabado y domingo, por lo tanto fue prácticamente un fin de semana normal y en familia. No soy mucho de salir de viaje en fines de semanas largos a pesar de haber ofertas, no hay nada como mi hogar. Sé que suena aburrido la última parte escrita, peroes cierto, me quedé en casa jugando con mi PS3, Mafia II y ahora último me compré Lollipop Chainsaw, eso sin contar que tengo pendiente L.A. Noire.

Con respecto a lo demás, no puedoquejarme excepto de que me falta aprobar un cruso de la universidad, lo peor es que supuestamente era el más fácil y ahora estoy en las últimas. Todo se puede lograr con fe... supongo. En mi trabajo estoy algo relajado, por ejemplo esta entrada del blog lo estoy escribiendo desde la PC en donde laboro, primera vez que ocurre algo así y supongo que no será la última vez que lo hagá desde mi centro de labores. Es que estoy inspirado en escribir en estos momentos y además es oportuno ya que no hay trabajo. Esto e sun secreto que queda acá.

Mi compensación a mi retraso de desear felices fiestas patrias a mis compatriotas peruanos (y a los demás hermanos de otros países también va ese saludo de fraternidad) se viene el segundo especial de álbumes clásicos, uno por década. Eso de álbumes clásicos son para mi parecer discos esenciales que cualquier persona debe escuchar, y si ya lo escuchó y no le agradó, pues debe volver a ecucharlos y darles otra oportunidad. Empieza las reseñas esta noche y cada día de esta semana se agregará uno a la lista que ya tuvo en su primera edición a The Beatles, Wire, Red Hot Chili Peppers, Rage Against the Machine y PJ Harvey.

Les daré una pista de cuales son los que se vienen con sus fechas respectivas:

Lunes 30 - 60's (1967): Si no estás experimentado, no podrás agarrarle el gusto.
Martes 31 - 70's (1979): Una pandilla que hace entretenimiento sarcástico.
Miércoles 01 - 80's (1986): Una nueva hermandad.
Jueves 02 - 90's (1994): Lluvia en el pavimento.
Viernes 03 - 00's (2003): Un álbum para que los fracasados puedan tratar de hacerlo mejor.

La persona que logra adivinar cuáles son los 5 discos, recibirá algo especial.

Hot Chip - In Our Heads (2012)

Tras varios álbumes que llevo escuchando de Hot Chip, tenía que salir uno que fuera superior a los demás y eso en la discografía del grupo británico es bien difícil por el simple motivo de que todos sus discos son buenos, no han sacado uno malo desde sus inicios y en cada uno de ellos siempre había una clásica. In Our Heads, es una propuesta interesante del grupo, es y no a la vez el mismo Hot Chip que conozco, en ciertas canciones como "Motion Sickness" y "How Do You Do?" es a simple oido que no ha cambiado nada, pero, en "Flutes" o la balada "Look At Where We Are", hay un cambio disimulado en lo que respecta a su tipo de electrónica, dejando de lado que la segunda mencionada sea una balada, hay cosas que son rescatables con las canciones lentas al igual que las canciones movidas típicas del grupo, esa sensación de querer disfrutarlos en un concierto en vivo sigue intacta en el álbum. Por lo tanto, si las cosas han mejorado a lo largo de los años para el grupo, eso se merece una celebración.

Canciones destacadas:

Motion Sickness
How Do You Do?
Don't Deny Your Heart
Night and Day
Flutes

Calificación: 4.3 / 5

Dirty Projectors - Swing Lo Magellan (2012)

El esperado álbum de Dirty Projectors es sin lugar a dudas hasta este momento del año, el más llamativo, experimental y porque no llamarlo también loco. Si bien el grupo neoyorquino se caracteriza por tener un estilo poco común en la escena alternativa, el cambio notorio es que la parte eléctrica es prácticamente nula y reemplazada por el sonido acústico que en un principio no me agradó mucho ya que el estilo del Bitte Orca, me pareció de lo mejor del 2009, con ese estilo de hacer que la guitarra eléctrica sea única. En el inicio del Swing Lo Magellan, se nota el cambio en las tres primeras canciones, la mutación de las voces del grupo junto con lo acústico se hace interesante, las letras de amor que se hacen presente a lo largo del álbum, el coro de voces femeninas, etc; todo lo hacen interesante y divertido, al menos en lo sonoro. Un disco que muchos pueden discrepar si es mejor o no que el Bitte Orca, pero en sí es una propuesta arriesgada y con resultados efectivos.

Canciones destacadas:

Offspring Are Blank
About to Die
Gun Has No Trigger
The Socialites

Calificación: 4.1 / 5

Garbage - Not Your Kind of People (2012)

Era evidente que Garbage ya no sería lo mismo desde su tercer disco Beautiful Garbage, donde el sonido pop tomó preponderancia la parte rock que era el sello característico del grupo. El álbum de éste año, Not Your Kind of People, ya fue demasiado; desde el principio del álbum me di cuenta que esto no tendría buena pinta, lo que es peor y duele un poco es que a Garbage yo le tenía cierto respeto con sus dos primeros álbumes, pero cuando lo volví a escuchar una y otra vez no resulta tan malo como lo vaticinaba. En el inicio del disco pude sentir que el pop-rock de la banda es interesante, con canciones como "Automatic Systematic Habit", "Big Bright World" y  "Blood for Poppies"; cada cual con sus diferencias pero siempre con ese toque de pop electrónico por momentos. Del mismo modo se puede decir que ocurre igual en la parte final del disco con "Batlle in Me" y "Man on a Wire". Para resumir, se necesita bastante paciencia para que uno le encuentre la gracia al disco, porque escucharlo a simple oido resultará ser una "basura".


Canciones destacadas:

Automatic Systematic Habit
Control
Battle in Me
Man on a Wire

Calificación: 3.6 / 5

The Smashing Pumpkins - Oceania (2012)

Esperar un gran retorno de Smashing Pumpkins es bien complicado, por no decir imposible. Eso no quita que el grupo de Billy Corgan (porque ya no hay más miembros originales del grupo) saque buenas cacniones, y si que las hay en especial en la primera aprte del disco, abriendo muy bien con "Quasar" y "Panopticon". Luego de esos temas ya no hay muchas canciones que rescatar, no hay algo que motive a hacerlo, ni siquiera la canción "Oceania" y sus 9 minutos de duración, ni siquiera eso es llamativo.

Canciones destacadas:

Quasar
Panopticon
Pale Horse

Calificación: 2.5 / 5

Circle of Ouroborus - The Lost Entrance of the Just (2012)

Desde Finlandia, un país helado, el grupo Circle of Ouroborus, deleita a muchos con su black metal experimental. Es muy interesante escuchar el álbum de principio a fin porque yo estuve convencido de que sería un grupo de black metal del montón o quizás lléndose por el lado melódico que si ese hubiera sido el caso, me hubiera resultado aburrido. Es ahí donde lo experimental, la fusión de géneros y un poco de melódico entran en acción, porque desde "Cast in Clay", pude apreciar lo suave y a la vez macabro resulta la m´suica que propone el dúo finlandés. En todas las canciones se puede sentir la atmósfera de oscuridad combinada con calma, como si uno aceptara la muerte gustosamente. Esto es una apreciación personal, pero cuando uno lo llega a apreciar de un modo medio fúnebre, tiene un álbum completo. En lo musical es muy bueno, pero hay algunos momentos que no se siente lo tétrico, sino lo tedioso que resulta escucharlo.


Canciones destacadas:

Cast In Clay
Black Hole Womb
Ride the Wolf
Toivosta Syntynyt

Calificación: 4 / 5

Rush - Clockwork Angels (2012)

No pensé que con los años que lleva el grupo en carrera siguiera dando sorpresas como el Clockwork Angels, que resulta ser una especie de resurrección de los buenos momentos de Rush. Claro que de los álbumes clásicos del trío canadiense se quedan buenos momentos grabados que poco puede emular éste disco, lo que si hace y muy bien es el sonido pesado del grupo, llegando por momentos a ser medio heavy metal, y eso es para tomar en cuenta y estar agradecido de que casi todas las canciones tienen cierta cantidad de minutos donde el grupo explota la energía que se acumula en cada track. Al final después de tantas veces escucharlo me ha quedado claro cuales deben ser las destacadas, y para eso el proceso de selección no fue nada fácil que incluso puede ser que me arrepienta de no poner una canción en la lista. Ese dilema solo pueden lograr álbumes con canciones sólidas en todo momento.



Canciones destacadas:

Caravan
Clockwork Angels
Carnies
Seven Cities of Gold
Wish Them Well

Calificación: 4.2 / 5

Sigur Rós - Valtari (2012)

Cada vez que escucho un álbum nuevo de Sigur Rós, me decepciono un poco màs, ya que empecé escuchando al grupo cuando aun sacaban álbumes excelentes hasta que en el 2008 empezó la devacle. Sin embargo decidí darle una nueva oportunidad con el Valtari, álbum que sale cuatro años después del Með suð í eyrum við spilum endalaust y que supone un cambio no tan radical, pero cambio a fin de cuentas. Lo que me queda claro es que no convené lo que tratan de hacer tiene un despropósito que no le encuentro sentido alguno con canciones isntrumentales largas nada llamativas ni por màs atmosféricas que traten de ser. Lo bueno del disco es la parte inicial con las dos primeras canciones que salvan de algún modo un disco que me parece que significa un punto y aparte en lo que se refiere a calidad de la discografía de Sigur Rós.

Canciones destacadas:

Ég anda
Ekki múkk

Calificación: 2 / 5

Revenge - Scum. Collapse. Eradication (2012)

Un grupo que toca black metal es algo que siempre me ha llamado la atención por el simple hecho de sonar extraño en todos los sentidos de la palabra. Es demoniaco, agresivo, rápido, etc. En el caso de Revenge, es particular el modo de cantar las canciones del álbum, con sus gritos agudos y voces siniestras que parecen mas bien un perro con rabia tratando de decir algo, hacen un disco especial que puede ser excelente a simple escucha, pero que poco a poco llega a ser algo repetitivo y no tan impresionante como la primera vez. Obviamente hay canciones muy buenas para destacar como los dos primeros temas, luego la parte final retoma la fuerza que va perdiendo en la mitad del álbum.

Canciones destacadas:

Us and Them (High Power)
Retaliation (Fallout Prayer)
Filth Solution (Intolerance)
Burden Eradication (Nailed Down)

Calificación: 3.7 / 5

Animal Kingdom - The Looking Away (2012)

El primer álbum de Animal Kingdom tiene canciones realmente buenas, con ritmos que van entre lo suave y lo rítmico, también contaba con sus canciones acústicas que esa era la peor parte del álbum que con sus deficiencias lograba ser escuchable en ciertos momentos. Despuès de 3 años de ausencia de material nuevo, el grupo europeo nos demuestra que en vez de mejorar, han decaido no tan mal como podrìa pensar, pero sí en lo que se refiere a canciones de relleno. El por qué de lo mencionado anteriormente es que en la aprte final del The Looking Away, es lo ideal para el aburrimiento, no dislumbra como en las tres primeras canciones "The Wave", "Get Away With It" y "Strange Attractor". Algo llamativo sería que en la canción final "Alone Together", se puede escuchar algo de shoegaze, que le da un toque de melancolía al tema de cierre.

Canciones destacadas:

The Wave
Get Away With It
Strange Attractor

Calificación: 3.1 / 5

The Walkmen - Heaven (2012)

Al terminar de escuchar el último álbum de The Walkmen, Heaven, sentí algo extraño, una especie de melancolía en ciertos momentos, a veces es algo de alegría. Eso es interesante ya que hay pocos discos que logran hacer esa mezcla de sentimientos, en especial cuando hay variedad de canciones que van desde el tipo folk, hasta el rock que hacía la banda en sus inicios, un poco ruidoso pero con armonía. Se nota que los años no han pasado en vano en la banda, ya que en canciones como "Heaven", "We Can't Be Beat" y "The Witch" tienen una atmósfera relajante a pesar que entre ellas hay muchas diferencias. Al final uno se puede dar cuenta que el disco es parte de la madurez del grupo, algo realmente interesante para una banda que ya cumplió más de 10 años de carrera.


Canciones destacadas:

Love Is Luck
The Witch
The Love You Love
Heaven

Calificación: 3.7 / 5